Стилизация под девчачьи поп-группы 90-х) Нужен был именно этот стиль, поскольку обычно они "воспевали" Еврозону, США и помоечный Париж в том числе. Я же написал им правильные тексты) Точнее, эта белиберда написана ИИ - я даже исправлять это не стал, т.к. у поп-групп смысла было не больше) - я только добавил припевы - буквально первое, что пришло в голову:)
Вроде получилось ничего!:)))
Милашки, конечно, нарисованы ИИ - с третьего раза получились подходящие. Впрочем, они все на одно лицо и совершенно безличны. (Просто попугаями повторяют за теми мужчинами, с которыми находятся в данный момент. Скучно!).
Не знаю, сделаю ли ли ещё песенки в таком ключе или будут только эти три - я просто хотел это услышать и вполне доволен:)
14 февраля 2025 г.
Явь
29 октября 2024 г.
Ещё стишок
Нарушу ещё немного своё кредо не публиковать стихи в этой стране рэпа и поэтэс, и представлю ещё стишок. Никто не читает написанное столбиком, ясно дело (всеядные климаксные бабцы и плешивые очкарики-дегенераты не в счёт), но пускай будет, скажем, для орнаменталистики:)
Мечты твои подобны листьям,
Их ворох в пламени дымится
И воспаряют в небеса...
И ты умрёшь, и станешь чистым,
Ты так мечтал навек забыться,
Не в силах верить в чудеса...
*
Пусть догорают все мечтанья,
В аду земном им места нет!
Огонь священного сознанья -
Один лишь только истый Свет!..
Ближе к экспрессионизму, йаволь, но тут и экзистенциализм ещё присутствует. Не очень моё (второе), но я и не герметик. Это у Павла Кашина прекрасные герметические стихи (как у Рембо!). Я - нет, не герметик. Я экспрессионист - ницшеанский тип поэзии) Пафос, пафос и ещё раз пафос. И, собственно, экспрессия. Чистая стихия Огня. Кшатрийский стиль - так написаны Риг-Веды и прочее гимны.
PS Данный станс, фактически, обыгрывает тему старого моего программного стиха "Снег". Только рифма соблюдена и формальный строй.
25 июля 2021 г.
Аспект авангардизма, аспект скучной эпохи
При всей моей любви к новаторству в Искусстве и к авангардизму в целом, я всегда был приверженцем великих и вечных форм. В некотором роде изобретательство чего-то нового и вычурного - это баловство. Едва ли это может хоть как-то поколебать 5 Античных добродетелей (это, напомню, Любовь, Красота, Благо, Гармония и Справедливость) или фундаментальную весомость Баха Величайшего, фактически полностью исчерпавшего всю музыкальную стихию; при этом ему и в голову не приходило что-то собой "изображать", он сам собою был велик и прост. (При этом Бах отнюдь не был инертен и всегда был энтузиастом продвижения - именно он создал проект инструмента, который должен был быть чем-то вроде компактного оргАна - это известное нам фортепьяно). - Всегда хорошо, когда есть твёрдая почва под ногами, и упомянутые добродетели Античности (абсолютно не предполагающие греха, страдания, воздаяния и т.п., что пришло затем с эпохой мракобесья) и классическая возвышенная музыкальная форма моего драгоценнейшего гуру Баха - это то, что требуется лично мне для этического и эстетического удовлетворения [ейн цвей дрей]. Барокко - да, конечно, это тоже прелестно, но это всего лишь тоска по Античности, на самом деле, в этой скучной и жуткой эпохе страдания и греха. Говорят, что Антика была Юностью человечества, но кто и когда доказал, что от этой Юности надо отказываться в пользу "ада взросления" (Лавкрафт)?.. Почему нельзя быть вечно Юным, вечно счастливым и вечно невинным? Барокко - в моём представлении - это возможность или, точнее, потребность (острая, жизненная) с помощью хотя бы вычурности, причудливости и прихотливости избавиться от мусора уродства, коим заполнена эпоха мракобесья. Ультраприхотливый вкус категоричен: это - дрянь, то - непотребность, это - не то, то - не сё, и т.п., и т.п.. А что остаётся? Нечто до крайности оригинальное, сверкающее гениальностью. То есть - нечто Юное и Античное. Так я себе это представляю, хотя понятно, что в словах выражать свои сакралитеты - это глупо и, естественно, вовсе даже и не нужно. Я ни слова больше не скажу об этом )Bon, что касается Телемы, то это не что иное, как авангардный культ Нео-Античного Язычества, вероятно последняя гротескная и свежая волна в Искусстве этой чудовищной дряхлой эпохи молодящихся посредственностей и подкованных "духовных" балаболов. Правда, единственное, чего Телемиты триумфально добились, это обвинений в порочности и аморальности...) Смешно!
PS Другие определения для Телемы: практическое ницшеанство, западная тантра-йога, европейский чань-буддизм и др.; с точки зрения авангардизма Телема представлет концепцию "стихийного творчества без нацеленности на результат" (отсюда безразличие к творческим работам после их создания - их совершенно не обязательно публиковать (а тем более продавать!), т.к. имел смысл только процесс творчества); что касается идеологии, то Телемит не разделяет никаких специальных идей, за исключением единственного, но центрального свойства - абсолютного неприятии любых форм тирании и деспотических проявлений (отсюда, например, симпатии к Конфедератам, Бурам, испанским анархистам, Тамильским борцам за свободу, героям Сопротивления Донбасса и др.), - трудно сказать, в чём тут причина, то ли в ненависти к тиранам у свободных людей Античности, то ли во влиянии буддизма ("Будь терпим ко всему, кроме нетерпимости"), то ли в личной ненависти Кроули к деспотии, т.к. он родился в семье религиозных фундаменталистов, нещадно подавлявших инакомыслие; я думаю, что играет роль всё так или иначе. В эстетике общих канонов нет, ясно дело, но я лично предпочитаю гламур Европы 30-х годов и Шанхайский стиль тех же лет.
__________
* для иудеохристианина будет шоком, если он вдруг узнает, что в благословенной Античности был только один единственный смертный грех, причём и.-х. даже не догадается, какой, даже если будет ломать свою чёрную голову три часа...
( единственный смертный грех Античной поры )
10 июля 2021 г.
Lord Jim (2002) по-Польски
Наиболее известна экранизация 1965 года (масштабный фильм, довольно вольно пересказывающий историю романа), менее известен фильм 1925 года (я не смог его найти).
Но ещё был польский телеспектакль 2002 года, который я и хотел бы представить. В роли Джима (если кто не знает, Джим это уменьшительное от Джеймс - так на самом деле звали героя) - Михал Жебровский.Русского перевода, к сожалению, нет. Хотя у нас любят и ценят польскую драматургию, - литовским поляком по-происхождению был в том числе прославленный русский писатель Фёдор Достоевский, а также последний (ум. в 1953-м) классик русской литературы Иван Бунин (это не русская фамилия, а редуцированная польская Бунковский), - мы катастрофически мало знаем польскую культуру в целом, а уж после распада соцлагеря Польша и вовсе превратилась в неведомый край, где неизвестно что происходит. Между тем - и я могу в этом заверить - Польша является, если не наиболее развитой, то, по меньшей мере, одной из самых развитых в интеллектуальном и культурном плане стран Европы. У нас с Польшей всегда были отношения по типу сталкивания, а не комплиментарности. Сейчас нет смысла рассуждать о том, чья это вина - ненависть ли поляков к царизму/коммунизму (при том, что они всегда подчёркивают, что это не означет ненависти к русским), фамильярное ли и хамское отношение московитов, совершенно не способных к паритетности отношений, - факт остаётся фактом: за редчайшими исключениями, вроде меня, очень мало кто из этого ареала проявляет искренний и комплиментарный интерес к сегодняшней Польше, а также к польскому культурному ареалу в целом, потому что он, понятно, выходит за пределы Жечипосполитой, распространяясь на соседей; в той или иной степени польский культурный ареал ощутим в Венгрии, западных областях Литвы, Украины и Белоруссии. Причём любопытно, что в самой Польше есть Русское воеводство (там живут русины), а также некоторая часть православных поляков (их в самой Польше называют ляхами). Люди, которые знают историю Польши, также обращают внимание на то, что почему-то самая древняя икона этой страны - православная, и задаются вопросом, а действительно ли Польша изначально была католической страной или её всё-таки перекрестили? Я уж не говорю о том, что в Средние века русский и польский были взаимопонятны. Только в XVII-м веке мы перестали понимать друг друга, а до этого могли без труда находить общий язык. - Без этой прелюдии, конечно, я никак не мог обойтись, лишний раз воспользовавшись случаем передать свои сердечные приветы стране и людям, которых я люблю. Можно, конечно, обернуть всё это в шутку и сказать, мол, мы настолько ужасающе разные, что у нас расхождение в генах аж на шестом порядке - у русских это геном R1a1a1, а у поляков аж R1a1a7 - настолько мы разные), но это была бы горькая шутка. Судьба стран и судьба народов - это совершенно разные истории, и нет ни малейших оснований полагать, что мы вдруг начнём понимать друг друга, после четырёх-то веков кошмарных, иначе не назовёшь, отношений. Тем не менее, самые старые польские фамилии в России восходят аж к XIII-му веку, а Польша первоначально, возможно, была православной страной, переформатированной в латинскую культуру посредством геноцида. Если мы когда-то были одним народом, это было очень давно. Или не очень...*
Ну а теперь к фильму. Интригует сама идея экранизации столь эпической истории, т.к. написана она с размахом. Невероятно представить, чтобы можно было бы, следуя букве, преподать её. Да я и не ждал этого. Мне интересно было, как поляки, - ведь история рассказана поляком, - представляют себе Джима и судьбу его. Надо сказать, всё это врезалось в память - некоторые страницы романа написаны почти гениально, хотя несколько сотен страниц, подозреваю, написаны только для числа слов, поскольку издательство платит за каждую тысячу слов. Цыц! И не надо отрицать это. Я же не полный болван, чтобы не видеть, когда автор пишет по делу, а когда несёт околесицу страницу за страницей. Когда пишут не для числа страниц, получаются новеллы Лавкрафта - сверкающие брилианты, оцененные в десяток пенсов в свои годы. - Лавкрафт писал в то время, когда на два пенса можно было плотно пообедать. С этим у него было как раз не очень (он медленно умирал от хронического недоедания, обернувшегося в итоге раком кишечника и страшной смертью). Конрад совершенно не обуздывает свои инстинкты и пишет, я бы сказал, как заведённый, просто безудержным потоком слов. Мы же, сердитые хмурые
Так, вот теперь, пожалуй, о фильме. Это, как было сказано, своеобразная форма телеспектакля - нечто среднее между театральными подмостками и панорамами фильма как такового. Герой постановки - молодый штурман Джим, грезящий о приключениях, но пока лишь томимый скукой. Он отправляется в плаванье на старом судне, на котором со смиренным покорством разместилось 800 мусульманских паломников из Мекки, - то был путь по Красному морю. Оно известно своим коварством и маршруты там строго прописаны. Любое отклонение опасно. Всё дно вдоль маршрута устлано останками кораблей. Но что-то пошло не так и всё же судно столкнулось с чем-то неведомым. Так никогда и не стало ясно, что это было. Скорее всего - остов перевернувшегося судна. Была полнейшая тишина, когда корабль, навигатором которого был Джим, наткнулся на какое-то препятствие. Раздался скрежет, а затем корабль встал, видимо стремительно набирая воду...
Команда судна во главе с боцманом, визжащим что-то по-немецки, стремительно бежала с корабля, спустив спасательную шлюпку, и Джим, поддавшись панике, вместе с ними. Паломники ж в то время молились и ни о чём не догадывались. Ошеломлённый происшедшим, Джим только в лодке стал сознавать, что же произошло. Он предал этих людей, он бежал, как крыса...
Позже офицеры кричали ему в лицо, что он был должен, согласно неписанному кодексу, остаться на корабле до конца. И Джим выслушивал всё это...
Он никогда этого не простил себе. Не смог. А он был ещё так молод...
Какое-то время - примерно полгода - он, похоже, пребывал в депрессии. Он просто лежал пластом и смотрел в потолок. За всё это время он едва ли сказал пару слов.
Потом стал постепенно отходить. Но какой-то злой рок преследовал его. Этот трагический случай всплывал раз за разом - кто-то обязательно узнавал Джима и цедил презрительно: а, эта крыса, которая сбежала с тонущего корабля. Трудно представить, что переживал Джим в такие минуты. Но и часа не проходило, как он хватал свои пожитки и стремительно бросался прочь. Он скитался из порта в порт, он стал легендарным. Кто-то сочувствовал ему, кто-то открыто глумился. - Джим уже практически был в полшаге от того, чтобы превратиться в бродягу в лохмотьях, ползающего в грязи в вечном хмельном угаре. Куда уж ниже опуститься?..
Но случай свёл его с неким баварским что-ли дельцом по фамилии Штейн (этого чёртового Штейна слишком много в рассказе, а фильм 65-го года он просто заср...), у которого был бизнес в этих краях (а это был остров Ява). Вот он и сделал Джима своим поверенным, возможно увидев в нём себя юного. Джим решительно настроился на то, чтобы забраться вглубь джунглей к папуасам (вообще-то это были малайцы, но неважно, просто хорошо звучит - к папуасам), где уж точно его не знают, и остаться там - навсегда. Вот там-то его и прозвали - Туан Джим. Туан - значит благородный, знатный, примерно как лорд...
Он полюбил этих людей. Не потому, что ему кланялись, - они и истуканам всяким кланялись, - а потому, что видел их глаза, исполненные доверия. В них не было ни грана европейской подлости. Он поклялся, что жизнь отдаст за них, что будет верным им всегда. И они чувствовали и знали это. Он был их лордом...
И вот появляется некий странный Араб - весьма загадочная фигура. Он пришёл откуда-то из глубин острова и стал предводителем некоторой части аборигенов, "вероятно, по религиозным мотивам". Вёл он себя весьма агрессивно. Лорду Джиму нужно было спасать свой народ, пока его не вырезали весь. - Что-то вроде стычки интеллектов. Я бы поставил на Джима...
Бингоу!
Ну и, конечно, liuboff.
Была девушка, которая полюбила его. Она был метиска - наполовину голландка, наполовину малайка. Она увидела в Джиме своего отца - он был таким же "златовласым богом". Но он ушёл, а мать девушки умерла в слезах, хотя даже тогда любила его. "И ты уйдёшь", - говорила она Джиму. "Нет, не уйду!", - заверял он. "Нет, уйдёшь". - Так они и препирались, уйдёшь - не уйдёшь. Софистика.
Джим не для этого пришёл в джунгли, чтобы пикироваться с сумасшедшими талибами и "девчулями", как он её называл в меру своей галантности (я обычно таких называл "фройляйн", будучи испорченным понятно какой Kultur). Девушка, конечно, была та ещё лярва - цит.: "Она всецело жила созерцанием Джима и внешне стала на него походить, чем-то напоминала его своими движениями, манерой протягивать руку, поворачивать голову, бросать взгляды". - У женщин собачья натура, они просто перенимают повадки и привычки своих хозяев. Мужчина же по сути - кот, который сам по-себе, его это раздражает. Подозреваю, что это обезьянство Джима несколько раздражало и вообще, он стал задумываться о том, как глубоко влип, на самом деле.
Уйти - это тот же побег, но оставаться было всё тяжелее с каждым днём. Цугцванг, так и так пропал. Эти хитрые канальи, низко кланявшиеся ему как владыке и повелителю, каким-то образом умудрились сделать его самым настоящим рабом. Помнится, ещё Дон Кихот рассуждал о тяжёлой доле рыцаря, тогда как его слуга не знает ни забот, ни хлопот, потому что господин обо всём позаботится. Как ловко устроено, а!
История Джима полна морали... Наверно.
Впрочем, вернёмся к фильму! Как и следовало ожидать, поляки нажимают на педаль драматизма до полика. Неважно, как и что, чистая драматика. Я б не удивился, если бы Джим пустил слезу для достоверности, но, вероятно, он всё время мучительно пытался решить этот ребус. Акцепт в том, что папуасы или кто они там - тоже сволочь, если так подумать. Приди Джим даже в Тибетский монастырь, было бы то же хихиканье за спиной: дурак ты и брехун...
А что тут скажешь? "Я не дурак!"? Ну, пытался он доказать, что не трус, но доказал-то как раз, что... дурак. Никто таких безумных штук не отбрасывал, как Джим, но всё равно было не в его пользу. Он проваливался в бездну всё глубже и глубже...
Мучительные размышления Джима, цепляющегося за остатки своих мечтаний, от которых и так уже почти ничего не осталось, - это привело, заметим, к тому, что он стал компульсивным и помешался на своём внешнем виде, смахивая каждую пылинку, - заводили его всё дальше и дальше в беспросветный ад. Да, тропинка была ещё какой благой...
На самом деле тут появляется очень важный персонаж, чуть ли не более важный, чем сам Джим. Я думаю, Конрад сам не понимал, кого описал. Я думаю, это был ангел-хранитель Джима, пришедший для милосердной миссии прекратить его немыслимые муки. Стремительное и непредсказуемое развитие событий привело к очень быстрой гибели Лода Джима. - Я не буду пересказывать сюжет, т.к. читатель сам бросится читать, хотя что он там поймёт, болвана кусок...
Bon, вот и вся история. Прощай, дорогой друг, "нет в жизни счастья", как говорят ruski...
КОНЕЦ
_________
* Подр. см. интереснейшие замечания по этому поводу у ДЕГа: и уважаемого Статина.
25 июня 2021 г.
Убийца мечты
Жизнь проходит колесницей, оставляя за собой руины городов, судеб и мечтаний. Свирепый лик возницы исполнен нечеловеческой злобы и напоминает изображения Иешуа на раннецерковных фетишах. Чистая, абсолютная злоба, ни намёка на милосердие. Кровью бесчисленных миллионов омыты колёса судьбы, нет туч чернее мрачных мыслей поэтов в предсмертные годы, и пепел их мечтаний горячее яда кобры… Чёрен, бесконечен горизонт, безмолвен лик возницы. Лишь скалится, скрежещет зубами – кого и от чего спасает он, убийца чудес и всех добрых божеств?.. Содомия в глазах его, не терпящих красоты и чистоты. Он проклят всем живым во всех мирах, змей ядовитый Апоп…
8 февраля 2021 г.
Восточная душевность: Энка и Каёкёку
Это, в-общем-то, схожие жанры, но есть существенное стилистическое и концептуальное различие, которое я хотел бы отметить.
Слово Энка, как и французское слово шансон, означает просто "песня". Жанр Энка не требует от певца или певицы неких запредельных вокальных данных, Энка выражает настроение и ценится в этом стиле душевность и искренность. Эти песни поют в кабаках все, на кого найдёт волна, так сказать, и для лучшего восприятия требуется соответствующее состояние )Тематика этих песен в идеале должна быть душераздирающей, - так, чтоб хорошенько пробрало ), - и зачастую используются табуированные с точки зрения западной морали и этики мотивы, - такие, как, например, самоубийство, которое в Японской высокой культуре облагорожено и воспето. В этом нет и грана пошлости - оскорблённая честь, смерть любимой жены, утраченная молодость, крах всех надежд, - для глубокой и сильной натуры это жестокая реальность, которую следует принимать гордо и неумолимо. Предельная, безоговорочная честность - прямой взгляд на жестокие факты, не уклоняясь, не ища спасительных путей. Это прямой путь Кёкушинкай, достойный настоящего мужчины.
Но и для женщин тоже - мир не сказать, что сахар. У них свои мотивы и тоже они довольно грустные...
Утраченная молодость и красота, смерть единственно любимого мужчины - таковы мотивы женских песен Энка. Они тоже очень душераздирающие )
Энка, несомненно, очень народный жанр, и петь эти песни может кто угодно. При этом выступать под фонограмму с таким репертуаром считается чудовищно немыслимой пошлостью. Япония - это тебе не рашка с её насквозь фальшивой и стерильной блевотиной, однако. Японцы по-праву считаются одной из самых честных наций в мире, там даже с ума сходят по той причине, что человек не может вынести клеветы и неправды в свой адрес (это просто разрушает психику японца). Энка - истинное выражение японской души, со всеми её невероятными крайностями и безоговорочной, крайней честностью. Кого-то это пугает, для кого-то это чересчур (тут надо отметить, что архетип Японии, конечно, Лев, но асцедент-то находится в Скорпионе, что привносит свои черты - такие, как известная кровожадность, беспощадность и жестокость в условиях войны), но душа японская - она абсолютно настоящая, в ней нет ни грана фальши. В этом смысле Япония, как страна Льва, является полной противоположностью рашки, которая считается страной Водолея. Тут от фальши настолько устают настоящие люди (московское ТВ, скажем, или радио, которое в народе брезгливо называют "радио мацы", - это одна сплошная наглая ложь, буквально ни единого слова правды! - и это знают абсолютно все), что стремятся уехать куда угодно и как можно раньше. Про "российский шансон" я не хочу лишний раз даже упоминать, ясно дело. (Есть только три жанра, которые я не переношу органически и отрицаю полностью - это рэп, джаз и т.н. "шансон" вечно пошлой Москвы)
Да, японская душевность - она такая. Для кого-то это может показаться слишком чрезмерным, но японская прямота, доходящая до самых предельных крайностей - это невероятно редкое и ценное качество. Кроме того, в этой среде крайне комфортно чувствует себя Поэтика, как выражение страсти вкупе с почти сумасшедшим идеализмом. Как ещё можно декларировать подобные стихи, если не таким вот - как я его называю - душераздирающим тоном? Я всегда говорил, что мои стихи, например, нужно либо шептать как самую сокровенную молитву, либо кричать надрывно в полный голос в состоянии, ну, крайней аффектации. Естественно, не подразумеваю иронические свои вирши ) Только касаемо серьёзных строк, а они ровно просто не звучат. Это либо молитва, либо истошный вопль. Как пример - станс "Снег", один из самых известных из моих работ (я был довольно удивлён, что он оказался таким успешным). Как его можно декларировать без рыданий вообще?.. И в то же время это кристально ясная и чистая молитва, выраженная свободным слогом Рембо.
Вершиной же Поэтического жанра, отвечающей всем моим критериям и запросам и даже сверх того, я считаю незабвеннейший станс "Kaze o itami...":
Bon, Энка - не плебейский ни в коем случае, но истинно душевный стиль народа. Энка - это как волна, которая льётся из чистых душ и омывает лица тех, кто потерял всякую надежду. Это катарсис, очищение, которое не вернёт утраченных надежд и мечтаний, но принесёт покой и умиротворение. Мне кажется, в мир приходят такие души, которые просто поют - прекраснодушные самородки, не имеющие ни малейшего представления об академической музыке, становятся невероятными мастерами Энка, которых знает и любит вся страна (Япония, Корея). Энка одинаково распространена как в Японии, так и в Корее, причём в обоих странах она звучит совершенно уникально, что объясняется, во-первых, разным темпераментом народов (японцы - ярко выраженная нация Огня (Лев), корейцы - лёгкие, дерзкие и остроумные Близнецы (Воздух) - мои любимцы)), а во-вторых, разным вокабуляром. Японский язык достаточно сложный и громоздкий, тогда как корейский - это слоговый язык, достаточно лёгкий и быстрый, что оказывает влияние на темп песни и её тон, который более лёгкий, чем у японцев. Кроме того, корейцы не склонны к таким экстремам, как японцы. Юная и легкомысленная душа корейца воспевает красоту мира и не стремится разбивать свой лоб о непрошибаемые стены, доходя до критической степени жесточайшей депрессии, как то свойственно японцам. Две очень разные нации с очень близким пониманием музыкальной стилистики. Плюс не забываем о том, что это, наряду с китайцами, самые умные нации мира. (Только не говорите об этом хохляцкому дурачку Будённому, который всерьёз считает (с трудом связывая два слова, лiл) "самыми умными" французов с немцами - то есть законченных дегров и бестолочей в моих глазах, причём это невероятно чётко отражено в "музыке", которую они производят; это настолько топорно, бездарно и бессильно, что можно вообще ничего не знать о французах и немцах, но смело ставить на них крест, как только они откроют рот и что-нибудь всхрюкнут на своих омерзительнейших языках под то, что они называют у себя "музыкой"; я пока ещё не решил, какой язык в Европе наиболее омерзительный - итальянский, французский или немецкий, но я точно могу сказать, какие наиболее красивы и лучше всего подходят для пения - я полагаю, что это литовский, шведский и русский; субъективно? - да, но кто в здравом уме назовёт французское бульканье в носоглотке или немекцое картавое хрюканье "объективно красивым"? это нонсенс просто по здраваму уму! а если вам когда-нибудь доведётся услышать, как разговаривают клинические идиоты, у вас промелькнёт мысль типа: "поразительно, это прямо как Ипсвиче говорят...").
Корейский вариант Энка звучит так, звучит он бесподобно )
Это можно слушать бесконечно )) Понятно, что девчачьи сопли, но ни слова ж не понять! ))
Ах да! Я же пообещал себе в этом году выучить эту песню!
А время идёт, месяц уже прошёл...) (А, ладно, как и все легкомысленные Весы, отложу это трудное дело до последней недели)))
Bon, обратите внимание на темп песни - в японском исполнении это в приницпе невозможно (слишком быстро). В этом, как я упомянул, одно из отличий бойкого галопирующего Корейского Энка от Японского, стремящегося к средне-размеренному темпу, характерному, например, для классических симфоний (то есть это уже нечто ближе к опере будет).
Однако и размеренный Корейский Энка, естественно, тоже бывает и звучит он так:
Тон этих песен, как правило жизнерадостный и беспечный. И, конечно, под хорошее настроение )
Несколько иное - жанр Каёкёку. Это более профессиональный и коммерческий жанр, требующий несомненной квалификации от исполнителя. Это может быть известный артист (скажем, в СССР популярные песни исполнял артист Боярский - это примерно то, что в Японии называют жанром Каёкёку), - непременно замешанный плотно с японской мафией Якудза (опять же, прямо как наши)), - звезда эстрады, просто очень талантливый певец, для которого уровень Энка мелковат. Каёкёку - это большая сцена и огромная аудитория. Это уровень топ-каналов ТВ в праздничные дни и вообще гордость страны. Ни в коем случае не принижая душевность Энка, можно отметить некий более тщательный подход к репертуару в рамках Каёкёку. Вся душевность осталась, просто с экстремами в этих песнях полегче )
Вот, например, одна из самых известных и любимых песен в жанре Каёкёку, исполненная популярнейшим японским актёром Тошиюки Нишида (песню сочинил Кёичи Саката на стихи лирического поэта Ю Аку (1937--2007 гг.)) в 1981-м году:
В этой песне простой работяга поёт о том, что хотел бы уметь играть на пианино, чтобы выразить всё то прекрасное, что он чувствует. Но он не умеет и немножко грустно ) Высказано это прекрасным лирическим слогом, так что гарантированно пробирает и тоже в своём роде душераздирающе, но без экстрем, к чему так тяготеет угарный жанр Энка ))
Вот ещё один старый зубр японской эстрады - мистер Акира Кобаяси:
В более ранние годы (60-е - 70-е) это звучало так:
Нетрудно заметить более высокий профессиональный уровень, чем в Энка, но и не без потерь в смысле концептуального наполнения и широкой доступности. Тут нужно быть всё же достаточно зрелым певцом, чтобы такое исполнить, и уж точно не после литра тёплых вещей из Дублина ))
В современности Каёкёку, выдерживая рамку высокого профессионализма, немного изменился в плане звучания, но по тону и смыслу остался всё таким же. В качестве, на мой взгляд, самого лучшего примера можно привести шедевральные композиции драгоценного Такеши Мацубары, чей голос я и по сей день считаю не только лучшим голосом Японии 2007-го года, но и лучшим голосом в мире всех времён. У меня нет ни малейших оснований сколь-нибудь менять это мнение, по той просто причине, что оно абсолютно. Не передать, насколько меня радует этот факт...
Но даже это чистый идеальный голос, какой только вообще возможен (и это невероятно, что в низкой материальности такое вообще возможно - это живое чудо, превосходящее все и любые тухлые религии), после рубежа 40 лет сильно изменился в сторону глухоты и тусклоты. Это я заметил сразу же и мне было тяжело это констатировать. Но что поделать - надо смотреть правде в глаза, для этого и нужно мужество.
Если кому-то интересно, как меняется даже самый прекрасный голос - просто послушайте, как звучали первые три альбома Павла Кашина (1995-1996 гг.), где ему под 30, и как звучат два последних, изданных в 2018-м и 2019-м, где Павлу Петровичу за 50. Я не говорю, что песни плохие (хотя да, в сравнении с первыми, шлак ужасный), я говорю, что очарования 0. Это ужасно, я не ёрничаю, для творца это хуже, чем смерть. И я понятия не имею, что делать певцу, который прекрасно видит, как возраст меняет его голос куда-то в диапазон сиплости, глухоты, монотонности. Где все эти яркие мелодемы, которые звучали в юные годы? Казалось, что это само собой происходит, но нет, возраст неумолимо убивает то тонкое, что выражала собой Юность. И мне, например, - хотя певец я никакой, - не слишком-то приятно слышать свой голос; а он был когда-то довольно красив, да. Но после 40 организм перестраивается и голос сильно теряет в силе, яркости и тонких обертонах. Я приводил огромное количество примеров и не вижу смысла и особой радости приводить их снова. Достаточно того, что Такеши и Павел после своих 40 лет утратили свои прекрасные же голоса. У женщин, вероятно, это менее заметно (у них в принципе писклявый голос), но они в любом случае традиционно работают ртом и просто привычно его раскрывают перед выключенным микрофоном, топчась и раскачивая жир под фонограмму. По крайней мере, на рф эстрада звучит так. (Т.е. предельно далеко от моего вкуса)
Что сказать в завершение? Оба стиля - Энка и Каёкёку - являются живым и естественным выражением Японской и Корейской душевной натуры, поэтому совершенно нелепо искать подобное выражение в культурах Запада. Возможно, нечто похожее есть и в других странах прекрасной Азии - в Таиланде, Вьетнаме, Лаосе; - не может не быть, но просто это известно менее (ну, лично мне). Точно так же, как трудно ожидать от немецкого идиота русского, польского или венгерского романса, а от итальянца - французского шансона с непременным французским же аккордеоном; да и трудно представить что-то более идиотское, чем американское задорное кантри в исполнении, не знаю, шведов. Нет, у каждого народа что-то своё - и это просто прекрасно. Конечно, любовь творит чудеса, и искренне влюблённый в подобный жанр творец может быть хоть папуасом, чтобы исполнять песни в жанре Энка или Каёкёку, но это очень личное и очень уникальное. Бывает такое, конечно, ведь Музыка - это единственное волшебство, в достоверности которого сомневаться не приходится. Не удивительно, что у суфиев это единственный истинный смысл выражения (я имею в виду достопочтенных братьев мевлеви). Первую же рок-группу, напомню, собрал Алистер Кроули в 1911-м году для выражения Телемитских идей.
Энка и Каёкёку, русские, польские и венгерские романсы, французский и аргентинский шансон (бархатное очарование, как я его называю), норвежский и исландский минимализм, Алтайский и Сибирский этнофольк - то безумно чудесное, что может слышать чуткая и живая душа в этом аду мирского, среди холодных стен и равнодушных глаз. Нам плевать на политику и ваши подлые войнушки, есть душа народа и есть душа мира, которой ни одна тварь ничего указать не может. Все они будут в аду - и эта мысль, конечно, греет сердце ) А мы - невинные, как голуби, и мудрые, как змеи, будем веселиться и торжествовать, всё так же веря в Любовь и оставаясь верными мечтам. Вечно пьяные, вечно молодые...
20 марта 2019 г.
Сердца в любви неугасимой
In Excremento
|